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Ryan Coogler discute du blues, des parallèles de la musique irlandaise et de son méchant de vampire dans les pécheurs

Auteur:Kristen Mise à jour:May 15,2025

Le dernier film du réalisateur Ryan Coogler, * Sinners *, transcende le genre d'horreur de vampire typique en plongeant le public dans la riche tapisserie culturelle du Mississippi des années 30. Le film tire parti des sons émouvants du blues - une fois controversé étiqueté comme "la musique du diable" - pour plonger dans la vie de ses personnages à prédominance afro-américaine, ancrés par la représentation convaincante de Michael B. Jordan des frères jumeaux, Smoke and Stack.

Eric Goldman d'IGN a loué le film dans sa critique, mettant en évidence son approche unique: "En plus des vampires d'hémoglobine, * pécheurs * a de la musique qui coule dans ses veines, en commençant par les blues que Sammie [Miles Caton] et le musicien local respecté Delta Slim (Delroy Lindo) sont embauchées pour se produire chez Smoke and Stack's Place." Le récit de Coogler tisse le blues dans une exploration plus large de l'impact profond de la musique, des générations et des cultures de connexion. Ce thème se reflète dans le personnage de Remmick (Jack O'Connell), le chef de vampire charismatique, dont l'histoire entrelace avec les airs folkloriques irlandais, reflétant les histoires coloniales partagées des personnages humains et vampires du film. Goldman note que ces éléments musicaux font * des pécheurs * «musicaux adjacents», améliorant l'exploration par le film de la façon dont la musique résonne dans le temps et immortalise ses créateurs.

Dans une récente interview avec IGN, Coogler a discuté de l'importance du blues et de la musique irlandaise dans * Sinners *, les séquences musicales hors concours du film, et la connexion profondément personnelle qu'il ressentait avec l'antagoniste du vampire, Remmick, en le comparant à son expérience avec Killmonger dans * Black Panther *:

Jouer ** IGN: Pouvez-vous parler de ce que la musique blues signifie pour ce monde et ces personnages? **

Ryan Coogler: Blues Music est une affirmation de l'humanité complète de ces personnages. Il est lié à l'église, c'est pourquoi il porte ce genre de musique. C'est l'une des premières musiques connues aux États-Unis, souvent appelées la musique du diable en raison du jugement auquel il a été confronté. Mais tandis que l'Église s'adresse à l'âme, la musique blues parle du corps plein, englobant l'âme et la chair. Il reconnaît la douleur, le désir sexuel et la colère inhérentes aux expériences humaines. C'est une rébellion contre les situations oppressives auxquelles ces gens sont confrontés de manière générationnelle, mais il célèbre également la beauté de la condition humaine. Contrairement à l'église, qui peut modifier les aspects négatifs, le blues embrasse tous les défauts et vertus humains. Dans le Juke Joint, les gens peuvent être leur vrai moi, un refuge sûr où ils n'ont pas à cacher leurs désirs ou leur vraie nature.

IGN: Quelle est votre lecture sur la communauté des vampires? Ils rassemblent toutes ces personnes de races et d'horizons différentes, mais maintenant ils sont un collectif plutôt que individuel. Il y a probablement beaucoup de façons dont les gens pourraient interpréter ce que cela signifie.

Ryan Coogler: J'adore ce film et je voulais le présenter aussi brut que possible. Une fois qu'il est sorti, il appartient au public et leurs interprétations sont valides. Écrire Remmick a été une expérience profondément personnelle, un peu comme Killmonger dans Black Panther . Je voulais qu'il soit un maître vampire, explorant différentes dimensions de vampirisme. J'étais ravi de le présenter comme une chose à la surface, seulement pour que sa vraie nature révéler une perspective différente sur la race et l'identité, qui était puissante et unique.

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26 images IGN: Mes deux séquences préférées de ce film sont les deux grands décors musicaux de showstopping. Le Juke Joint One, puis les vampires obtiennent aussi les leurs.

Ryan Coogler: Ces séquences sont cruciales pour le thème du film de la communion et de l'amour. Ils représentent la rébellion contre les structures oppressives qui ont nié ces expressions. La scène Juke Joint, mise en scène en un seul, joue avec le temps pour présenter l'intemporalité de la musique et ses multisegments culturels. Pendant le processus d'écriture, j'ai réalisé que le vampirisme seul n'était pas suffisant; D'autres éléments surnaturels et un langage cinématographique étaient nécessaires pour transmettre l'expérience humaine de voir une performance virtuose. Le film capture ce sentiment transcendant où la musique et la culture unissent des gens à travers les générations.

Galerie des pécheurs

12 images IGN: La séquence articulaire Juke est particulièrement incroyable car elle est mise en scène en un seul. Vous jouez avec le temps et vous montrez aussi les multisegments culturels. Visuellement, vous nous montrez comment la musique est intemporelle, ou du moins ce qu'elle fait ressortir chez les gens est intemporel. À quel moment avez-vous réalisé que vous vouliez jouer avec le temps dans cette scène?

Ryan Coogler: L'idée s'est développée pendant le processus d'écriture. Je voulais utiliser la langue cinématographique pour dépeindre le sentiment d'être dans une pièce avec des gens qui comprennent vraiment une performance virtuose. C'est une expérience humaine qui transcende les mots, et je visais à capturer cela à travers le film. La culture commune de Juke des années 1930 est née par nécessité et défiance, permettant à ces personnes de s'exprimer librement malgré l'oppression à laquelle ils ont été confrontés.

IGN: Il y a ce deuxième tournage musical Tour de Force plus tard, et c'est du point de vue des vampires en utilisant la musique folk irlandaise traditionnelle.

Ryan Coogler: La musique irlandaise, comme le Delta Blues, est riche de contrastes cachés. Des chansons comme "Rocky Road to Dublin" véhiculent Heartbreak avec Vigor, incarnant une maîtrise de contraste. Cela reflète les expériences des personnages, à la fois humains et vampires, qui sont forcés à la pauvreté et ont nié leur humanité. Pourtant, ils trouvent la joie et la rébellion dans la musique et la danse, un trait partagé dans les cultures africaines et irlandaises. Remmick, le vampire, se connecte avec ces personnes malgré leurs différences, comprenant intimement leurs difficultés. Cette connexion est ce qu'est le cinéma.