রায়ান কোগলার ব্লুজ, আইরিশ সংগীতের সমান্তরাল এবং পাপীদের মধ্যে তাঁর ভ্যাম্পায়ার ভিলেন নিয়ে আলোচনা করেছেন

পরিচালক রায়ান কুগলারের সর্বশেষ চলচ্চিত্র, *সিনার্স *, 1930 এর দশকের মিসিসিপির সমৃদ্ধ সাংস্কৃতিক টেপস্ট্রিতে শ্রোতাদের নিমজ্জন করে সাধারণ ভ্যাম্পায়ার হরর জেনারকে অতিক্রম করে। ফিল্মটি ব্লুজগুলির প্রাণবন্ত শব্দগুলিকে উপার্জন করেছে-একবার বিতর্কিতভাবে "দ্য ডেভিলস মিউজিক" হিসাবে চিহ্নিত-এর প্রধানত আফ্রিকান-আমেরিকান চরিত্রগুলির জীবনে ডুবে যাওয়া, মাইকেল বি জর্ডানের টুইন ব্রাদার্স, ধোঁয়া এবং স্ট্যাকের বাধ্যতামূলক চিত্রায়ণ দ্বারা নোঙ্গর করা।

আইজিএন -এর এরিক গোল্ডম্যান তার পর্যালোচনাতে চলচ্চিত্রটির প্রশংসা করেছেন, এর অনন্য পদ্ধতির কথা তুলে ধরেছেন: "হিমোগ্লোবিন ভ্যাম্পায়ারস ক্রেভ ছাড়াও, * পাপী * এর শিরাগুলির মধ্য দিয়ে সংগীত প্রবাহিত হয়েছে, যে ব্লুজ দিয়ে শুরু করে স্যামি [মাইলস ক্যাটন] এবং সম্মানিত স্থানীয় সংগীতশিল্পী ডেল্টা স্লিম (ডেলরয় লিন্ডো) ধোঁয়া ও স্ট্যাকের জায়গায় অভিনয় করার জন্য নিযুক্ত করা হয়েছে।" কোগলারের আখ্যানটি ব্লুজগুলিকে সংগীতের গভীর প্রভাবের বিস্তৃত অন্বেষণে বুনে, প্রজন্ম এবং সংস্কৃতিগুলিকে সংযুক্ত করে। এই থিমটি ক্যারিশম্যাটিক ভ্যাম্পায়ার নেতা রেমিক (জ্যাক ও'কনেল) এর চরিত্রে মিরর করা হয়েছে, যার গল্পটি আইরিশ লোক সুরগুলির সাথে জড়িত, চলচ্চিত্রের হিউম্যান অ্যান্ড ভ্যাম্পায়ার চরিত্রগুলির ভাগ করা colon পনিবেশিক ইতিহাসকে প্রতিফলিত করে। গোল্ডম্যান নোট করেছেন যে এই বাদ্যযন্ত্রগুলি * পাপী * "সংগীত সংলগ্ন" তৈরি করে, "চলচ্চিত্রের অন্বেষণকে বাড়িয়ে তোলে কীভাবে সংগীত সময়ের সাথে প্রতিধ্বনিত হয় এবং এর নির্মাতাদের অমর করে তোলে।

আইজিএন -এর সাথে সাম্প্রতিক এক সাক্ষাত্কারে, কুগলার ব্লুজ এবং আইরিশ সংগীতের তাত্পর্যটি *সিনার্স *-তে, ফিল্মের স্ট্যান্ডআউট মিউজিকাল সিকোয়েন্সগুলিতে এবং ভ্যাম্পায়ার বিরোধী রিম্মিকের সাথে গভীরভাবে ব্যক্তিগত সংযোগটি অনুভব করেছিলেন, এটি *ব্ল্যাক প্যান্থার *এর কিলমোনজারের সাথে তার অভিজ্ঞতার সাথে তুলনা করেছেন:

রায়ান কোগলার: ব্লুজ সংগীত এই চরিত্রগুলির সম্পূর্ণ মানবতার একটি নিশ্চিতকরণ। এটি চার্চের সাথে জড়িত, এ কারণেই এটি সংগীতের সেই ঘরানা বহন করে। এটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে পরিচিত প্রথম সংগীতগুলির মধ্যে কিছু, এটি প্রায়শই শয়তানের সংগীত বলে যে বিচারের মুখোমুখি হয়েছিল। তবে গির্জাটি আত্মাকে সম্বোধন করার সময়, ব্লুজ সংগীত পুরো দেহের সাথে কথা বলে, আত্মা এবং মাংসকে ঘিরে রাখে। এটি মানুষের অভিজ্ঞতার অন্তর্নিহিত ব্যথা, যৌন আকাঙ্ক্ষা এবং ক্রোধকে স্বীকৃতি দেয়। এটি এই লোকেরা প্রজন্মের মুখোমুখি হওয়া অত্যাচারী পরিস্থিতির বিরুদ্ধে একটি বিদ্রোহ, তবুও এটি মানুষের অবস্থার সৌন্দর্যও উদযাপন করে। চার্চের বিপরীতে, যা নেতিবাচক দিকগুলি সম্পাদনা করতে পারে, ব্লুজগুলি সমস্ত মানব ত্রুটি এবং গুণাবলীকে আলিঙ্গন করে। জুক জয়েন্টে, লোকেরা তাদের সত্যিকারের আত্মা হতে পারে, এমন একটি নিরাপদ আশ্রয়স্থল যেখানে তাদের আকাঙ্ক্ষা বা সত্য প্রকৃতি আড়াল করতে হবে না।

আইজিএন: ভ্যাম্পায়ার সম্প্রদায়ের উপর আপনার কী পড়া? তারা এই সমস্ত লোককে বিভিন্ন জাতি এবং পটভূমির একসাথে নিয়ে আসে তবে এখন তারা স্বতন্ত্রের চেয়ে সম্মিলিত। লোকেরা এর অর্থ কী তা ব্যাখ্যা করতে পারে এমন অনেক উপায় সম্ভবত রয়েছে।

রায়ান কোগলার: আমি এই সিনেমাটি পছন্দ করি এবং এটি যথাসম্ভব কাঁচা উপস্থাপন করতে চেয়েছিলাম। এটি প্রকাশিত হয়ে গেলে এটি দর্শকদের অন্তর্গত এবং তাদের ব্যাখ্যাগুলি বৈধ। রিমিক লেখার একটি গভীর ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা ছিল, অনেকটা ব্ল্যাক প্যান্থারে কিলমোনজারের মতো। আমি চেয়েছিলাম তিনি ভ্যাম্পিরিজমের বিভিন্ন মাত্রা অন্বেষণ করে তিনি একজন মাস্টার ভ্যাম্পায়ার হন। আমি তাকে পৃষ্ঠের একটি জিনিস হিসাবে উপস্থাপন করতে আগ্রহী ছিলাম, কেবল তার প্রকৃত প্রকৃতির জন্য জাতি এবং পরিচয় সম্পর্কে আলাদা দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করার জন্য, যা শক্তিশালী এবং অনন্য ছিল।

সর্বকালের সেরা ভ্যাম্পায়ার সিনেমাগুলি

26 চিত্র আইজিএন: এই মুভিতে আমার দুটি প্রিয় সিকোয়েন্স হ'ল দুটি বড় শোস্টপিং মিউজিকাল সেট টুকরা। জুক যৌথ এক এবং তারপরে ভ্যাম্পায়াররাও তাদের পায়।

রায়ান কোগলার: এই সিকোয়েন্সগুলি ফিল্মের ফেলোশিপ এবং লাভের থিমের জন্য গুরুত্বপূর্ণ। তারা এই অভিব্যক্তিগুলি অস্বীকার করে এমন অত্যাচারী কাঠামোর বিরুদ্ধে বিদ্রোহের প্রতিনিধিত্ব করে। জুকের যৌথ দৃশ্য, এক-ইআর হিসাবে মঞ্চস্থ, সংগীতের নিরবধি এবং এর সাংস্কৃতিক ক্রসওভারগুলি প্রদর্শনের জন্য সময় নিয়ে খেলেন। লেখার প্রক্রিয়া চলাকালীন, আমি বুঝতে পেরেছিলাম যে একা ভ্যাম্পিরিজম যথেষ্ট ছিল না; ভার্চুওসো পারফরম্যান্স প্রত্যক্ষ করার মানবিক অভিজ্ঞতা জানাতে অন্যান্য অতিপ্রাকৃত উপাদান এবং সিনেমাটিক ভাষার প্রয়োজন ছিল। ফিল্মটি সেই আন্তরিক অনুভূতি ধারণ করে যেখানে সংগীত এবং সংস্কৃতি প্রজন্মের জুড়ে মানুষকে একত্রিত করে।

পাপী গ্যালারী

12 চিত্র আইজিএন: জুক যৌথ ক্রমটি বিশেষত আশ্চর্যজনক কারণ এটি এক-এর হিসাবে মঞ্চস্থ হয়েছে। আপনি সময়ের সাথে খেলছেন, এবং আপনি সাংস্কৃতিক ক্রসওভারগুলিও দেখিয়েছেন। দৃশ্যত, আপনি আমাদের দেখিয়ে দিচ্ছেন যে সংগীত কীভাবে নিরবধি, বা কমপক্ষে এটি মানুষের মধ্যে যা নিয়ে আসে তা নিরবধি। কোন মুহুর্তে আপনি বুঝতে পেরেছিলেন যে আপনি সেই দৃশ্যে সময়ের সাথে খেলতে চেয়েছিলেন?

রায়ান কোগলার: লেখার প্রক্রিয়া চলাকালীন ধারণাটি বিকশিত হয়েছিল। আমি এমন লোকদের সাথে ঘরে থাকার অনুভূতি চিত্রিত করতে সিনেমাটিক ভাষা ব্যবহার করতে চেয়েছিলাম যারা সত্যই একটি ভার্চুওসো পারফরম্যান্স বোঝে। এটি একটি মানবিক অভিজ্ঞতা যা শব্দকে ছাড়িয়ে যায় এবং আমি ফিল্মের মাধ্যমে এটি ক্যাপচার করার লক্ষ্য নিয়েছিলাম। ১৯৩০ এর দশকের জুক যৌথ সংস্কৃতি প্রয়োজনীয়তা এবং অবজ্ঞার কারণে জন্মগ্রহণ করেছিল, এই লোকেরা তাদের যে নিপীড়নের মুখোমুখি হয়েছিল সত্ত্বেও নির্দ্বিধায় নিজেকে প্রকাশ করতে দেয়।

আইজিএন: পরে সেই দ্বিতীয় ট্যুর ডি ফোর্স মিউজিকাল সেট-পিস রয়েছে এবং এটি traditional তিহ্যবাহী আইরিশ লোক সংগীত ব্যবহার করে ভ্যাম্পায়ারদের দৃষ্টিকোণ থেকে।

রায়ান কোগলার: ডেল্টা ব্লুজগুলির মতো আইরিশ সংগীত লুকানো বিপরীতে সমৃদ্ধ। "রকি রোড টু ডাবলিন" এর মতো গানগুলি ভিগর সহ হার্টব্রেককে বোঝায়, বৈপরীত্যের দক্ষতা অর্জন করে। এটি মানব ও ভ্যাম্পায়ার উভয়ই চরিত্রগুলির অভিজ্ঞতাকে আয়না দেয়, যারা দারিদ্র্যে বাধ্য হয় এবং তাদের মানবতা অস্বীকার করে। তবুও, তারা সংগীত ও নৃত্যে আনন্দ এবং বিদ্রোহ খুঁজে পায়, আফ্রিকান এবং আইরিশ সংস্কৃতি জুড়ে একটি ভাগ করা বৈশিষ্ট্য। রিমিক, দ্য ভ্যাম্পায়ার, এই লোকদের সাথে তাদের পার্থক্য থাকা সত্ত্বেও তাদের সংগ্রামগুলি ঘনিষ্ঠভাবে বোঝে। এই সংযোগটি ফিল্মমেকিং সম্পর্কে।